'인사이드 아웃'(2015)
피트 닥터가 감독하고 로니 델 카르멘 이 공동 감독한 "인사이드 아웃"은 라일리 앤더슨이라는 11세 소녀의 복잡한 감정을 탐구하는 픽사 애니메이션 스튜디오의 애니메이션 영화입니다. 영화는 라일리의 마음속에 자리 잡고 있으며 그녀의 감정을 기쁨, 슬픔, 분노, 두려움, 혐오라는 다섯 가지 캐릭터로 의인화합니다. 이러한 감정은 그녀가 미네소타에서 샌프란시스코로 이동하는 인생의 어려운 전환기를 헤쳐나갈 때 그녀의 반응과 행동을 보여줍니다.
줄거리
이야기는 라일리가 태어나면서 시작되며, 이 시점에서 Joy(Amy Poehler 목소리)가 첫 번째 감정으로 등장합니다. 라일리가 성장하면서 다른 감정들도 드러나기 시작합니다. 인사이드 아웃은 가족의 이주로 인한 혼란스러운 감정 표현이 주가 된 영화입니다. 이러한 상황들은 라일리의 삶을 방해하고 심각한 감정적 격변을 초래합니다. 그녀의 마음속에는 기쁨과 슬픔 이가 통제 센터인 본부에서 우연히 쫓겨나 분노, 공포, 혐오가 통제센터를 맡게 되면서 갈등이 일어납니다.
기쁨과 슬픔은 상상력이 풍부한 드림 프로덕션, 미로 같은 장기 기억, 생각의 기차 등 라일리 마음의 다양한 측면을 탐색하여 통제센터로 돌아가야 합니다. 여행 중에 그들은 라일리의 상상 속 친구인 빙봉을 만나 슬픔의 중요성을 이해하도록 도와줍니다. 한편, 센터에 남겨진 감정은 라일리의 삶의 균형을 유지하기 위해 고군분투하고, 점점 문제가 되는 결정을 내리게 되고, 라일리는 미네소타로 도망치려는 결정을 내리게 됩니다.
궁극적으로 Joy는 슬픔이 라일리의 정서적 안정에 중요한 역할을 하여 그녀가 슬픔과 상실감을 처리하고 표현할 수 있게 한다는 것을 깨닫습니다. 영화가 끝날 무렵 Joy와 Sadness는 본사로 돌아와 라일리가 자신의 감정을 표현하고 부모와 화해하며 샌프란시스코에서의 새로운 삶에 적응할 수 있도록 합니다.
관람 포인트
감정의 소개: 라일리의 마음 속에 있는 감정을 소개하는 오프닝 시퀀스는 영화의 독특한 전제를 설정하고 캐릭터 간의 역동성을 설정합니다.
기쁨과 슬픔의 여정: 이 중심 내러티브 아크는 인간 감정의 복잡성을 탐구합니다. 감독은 기쁨과 슬픔의 관계에 특히 주목하며, 건강한 정신을 위해서는 다양한 감정을 경험해야 한다는 점을 강조했다.
Bing Bong의 희생: 가장 감동적인 장면 중 하나인 Bing Bong은 Joy가 메모리 덤프에서 탈출할 수 있도록 돕기 위해 자신을 희생합니다. 이 장면은 놓아주는 주제와 어린 시절 추억의 달콤 쌉싸름한 성격을 강조합니다.
라일리의 좌절: 라일리가 부모님 앞에서 무너지는 영화의 클라이맥스는 매우 중요합니다. 정서적 취약성과 슬픔을 포용하는 카타르시스의 힘을 강력하게 묘사합니다.
마인드스케이프 시각화: 생각의 기차, 기억의 덤프, 성격의 섬과 같은 추상적인 개념의 시각적 표현은 영화 제작자의 창의성과 상상력을 보여줍니다. 각 감정과 환경에 대한 독특한 아트 스타일과 색상 팔레트는 특정 분위기와 아이디어를 전달하기 위해 세심하게 제작되었습니다.
촬영 특별 포인트
피트닥터는 공감할 수 있고 미묘한 방식으로 감정을 묘사하는 것의 중요성을 강조했습니다. 세심한 캐릭터 설정과 스토리텔링을 통해 영화의 정서적 깊이와 심리적 통찰을 구현했습니다. 감독은 감정의 여정을 육체적으로나 감정적으로 설득력 있게 만드는 데 중점을 두어 각 감정이 뚜렷한 개성과 시각적 스타일을 갖도록 했습니다. 영화의 유머와 신랄함의 균형 또한 어린이와 성인 모두에게 공감을 불러일으키는 것을 목표로 하는 핵심 초점이었습니다.
"인사이드 아웃"은 인간의 감정적 경험을 아름답게 정교하게 탐구하여 재미있을 뿐만 아니라 많은 생각을 하게 하고 깊은 감동을 선사하는 최고의 영화 입니다.정말 유쾌하고 재밌게 본, 감정에 대해서 많이 생각하게 되는 영화인 것 같습니다.
24년 6월에 인사이드 아웃 2가 개봉하였습니다.
인사이드아웃 1이 흥행 한 만큼 인사이드 아웃 2 또한 평점 8.9대로 관람객들을 매우 즐겁게 해 주었습니다.
이어서 인사이드아웃 2 리뷰 포스팅으로 만나요.